Little Feat / Little Feat [Rock]
Little Feat / Little Feat （１９７１年）
前回２ndアルバム「Sailin' Shoes」をＵＰした後、すごく聞きたくなってさっそくデジタル化し、改めて聞き直す・・・
いきなりロウエル・ジョージのギターから始まる「Snales on Everything」（ビル・ペインの曲）でリトル・フィートの歴史は始まったんですね。
アルバム・プロデュースはラス・タイトル万（よく知らない・・・）
全体的にシンプルでリトル・フィート特有のファンキーさはまだ感じられない。
３曲目の「Truck Stop Flats」はロウエル＆ペインの共作でザ・バーズも演奏している。
５曲目に２ndアルバムでも再録されてる名曲「Ｗｉｌｌｉｎ」にはライ・クーダーがボトルネック・ギターで参加している。
出来の方はといえばテンポも早く、２ndアルバムのバージョンの方がその後のライブでも演奏されている。
続く「Hamburger Midnight」でリトル・フィートらしいパワフルな演奏が楽しめる。
Ｂ面に変わり（アナログだなぁ）「Forty Four Blues/How Many More Years」ぎんぎんのブルース・ナンバーでライ・クーダーのボトルネックとロウエルのブルース・ハープのからみが最高にカッコイイ曲である。
「Crack in Your Door」もこのバンドらしいドライヴ感のある曲で好きだ。
「I've Been the One」にはペダル・スティールでスヌーキー・ピートが参加しててウエスト・コースト特有のゆったりした曲である。
全体的にはまだ荒削りな感じのアルバムであるが、こうして聞くとビル・ペインの存在は欠かせないバンドなんだなぁと再確認。
名盤はまだまだたくさんあるバンドだけに後でじっくりＵＰしたいと思います。
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: Wea Japan
- 発売日: 2009/02/03
- メディア: CD
Sailin' Shoes / Little Feat [Rock]
Sailin' Shoes / Little Feat（１９７２年）
私の大好きなバンドのひとつリトル・フィート
１９６９年ローウェル・ジョージ（スライド・ギター、ヴォーカル）ビル・ペイン（キーボード、ヴォーカル）リッチー・ヘイワード（ドラムス）ロイ・エストラーダ(ベース、このアルバム発表後脱退）)の４人で結成される。
ファースト・アルバムは商業的に成功ではなかったが、プロデューサーにドゥービーブラザーズを手がけているテッド・テンプルマンを迎えての２nd.アルバム。
さすがに数々の名盤を生み出してた頃のテッドのプロデュースはファースト・アルバムに比べてサウンドに格段の進歩が見られ迫力のあるアメリカン・ロック・アルバムに仕上がっている。
ベスト・トラックは名曲「Ｗｉｌｌｉｎ’」でファースト・アルバムにも収録されているがこちらの方が圧倒的に良い出来である。
ローウェル・ジョージのスライド・ギターがあまりにも有名になってしまって彼のワンマン・バンド的に思われがちだがビル・ペインのキーボード、リッチー・ヘイワードのドタバタ変則ドラムも良い味出してます。
そしてもう一人のメンバーとも言えるネオン・パークが、このアルバムから印象的なジャケットのイラストを手がけている。
４枚目「アメイジング」が国内ではリトル・フィート初の発売となっていて国内未発売だった1st..2nd.アルバムは輸入版をすぐに買って聴いたものである。
１９７８年に初来日していて、その時の公演を見に行きましたがその当時はポール・バレールやビル・ペインの存在が大きくローウェル・ジョージは若干お疲れのような感じでした。
翌年ローウェルが急逝してしまい貴重なライブとなってしまいましたが今も記憶の中で生き続けています。
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: Warner Music Japan =music=
- 発売日: 2008/01/23
- メディア: CD
EAT A PEACH / THE ALLMAN BROTHERS BAQND [Rock]
EAT A PEACH / THE ALLMAN BROTHERS BAQND
オールマン・ブラザーズ・バンドの最高傑作といえば「フィルモア・イースト・ライヴ」があるが個人的にはこの「イート・ア・ピーチ」の方が好きなアルバムだ。
私の敬愛するギタリスト、デュアン・オールマン最後のレコーディング・アルバムである。
１９７１年１０月２９日、このアルバムのレコーディング中「あと１０日でアルバムを仕上げます」とマネージャーに伝え休暇をもらいメイコンの街でつかの間の休暇を楽しんでる最中にバイク事故をおこし２４歳という短い人生を閉じた。
１枚目のA面（①～③）はデュアンが亡くなってからの録音サイド。
１曲目「Ain't Wastin' Time No More」はデュアン・オールマン亡き後を引き継ぐべくディッキー・ベッツのスライド・ギターで始まる、グレッグ・オールマンの絞り出すようなヴォーカルも力強い。
１枚目のＢ面④と２枚目のＡ面（⑤⑥）の３曲は「フィルモア・イースト・ライヴ」と同じ時のライヴ・テイクで④「Ｍｏｕｎｔａｉｎ Ｌａｍ」は３３分に及ぶ熱演が収められている。
２枚目のＢ面（⑦⑧⑨）の３曲がデュアン・オールマンが参加している最後のスタジオ・レコーディング。
⑨「Ｌｉｔｔｌｅ Ｍａｒｙｈａ」はデュアンとディッキーの二人のギター・インストの曲で締めくくられる。
デュアンの死を乗り越えてのアルバムだが悲壮感は無く、１枚のＲＯＣＫアルバムとして完成された傑作である。
このアルバム以降の方がリアルタイムで聞き続けたアルバムで今後に紹介していくつもりです。
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: ユニバーサル インターナショナル
- 発売日: 2006/06/21
- メディア: CD
IT'S A BEAUTIFUL DAY [Rock]
私が二十歳前後の頃、休日に京都の従兄弟の家に遊びに行き、輸入盤を買いに京都の街に繰り出していた。
河原町でたまたま見つけたロック喫茶「治外法権」狭い店内には信じられない大音響でロックが流れていた。
いまだかつてレコードをこんな大音響で聴いたのはここだけではないだろうか・・・
すごく気に入って何度も京都に行くたびに通ったものだ♪
店名を覚えてたのでググってみたら・・・場所は変わってたけどまだ健在であった（感激！）
そして行くたびによくかかっていて、ジャケットに魅せられて購入したアルバムがある。
IT'S A BEAUTIFUL DAY / IT'S A BEAUTIFUL DAY
１９６７年サンフランシスコでヴォーカル＆バイオリンのデヴィット・ラフレームを中心に結成され４枚のアルバムを残し’７４年に解散している。
６０年代のサイケデリック・ムーブメントの中、６０年末期〜７０年代初頭のラブ・ジェネレーションの中心となりグレイトフルデット、ジェファーソンエアプレイン、サンタナ等ウエストコーストを代表するバンド。
これは１９６９年に発売された１st.アルバムである。
一種のメディテイション・ミュージックでありLSD体験時から生まれたトリップ・ミュージックだとされている。
「WHITE BIRD」で始まるこのアルバムはバイオリンと女性ボーカルのからみがグループ独特のサウンドを醸し出している。
「WASTED UNION BLUES」などはトリップ・ミュージックを象徴する曲でクリムゾン的なギターとピアノで始まりバイオリンでぐいぐい引っ張られて行く感じがたまらない。
B面３曲は組曲風な作りになっていて１曲目の「BONBAY CALLING」は翌年発表されたディープパープルの「Child in time」そのものである・・・聴いてほしいなぁ
今聴くと全体に古さは感じるものの最近聴かなくなったサウンド感が心地よい。
やっぱりこれは名盤と言っておこう♪
CD化されてるのでいつでも聴けるアルバムだが一時期ジャケットの使用許可が出なくて裏ジャケットのカモメの写真が使われてた物もある。
こちらがその裏ジャケットです。
もう１枚このバンドのアルバムがあったので続けて録音してみた。
CHOICE QUALITY STUFF/ANYTIME / IT'S A BEAUTIFUL DAY
１９７２年発売の３rd.アルバム。
Ａ面がCHOICE QUALITY STUFFサイドで６曲、Ｂ面がANYTIMEサイドで５曲収録されている。
アルバムはあるものの聴いた記憶がほとんど無い・・・
１st.アルバムに比べると随分ポップな仕上がりになっている。
インストの曲も２曲入っていて１st.アルバムのようなトリップ･ミュージックのイメージは無く普通のアメリカン･バンドという感じだ。
可もなく不可もなくといった印象のアルバムでした。
河原町でたまたま見つけたロック喫茶「治外法権」狭い店内には信じられない大音響でロックが流れていた。
いまだかつてレコードをこんな大音響で聴いたのはここだけではないだろうか・・・
すごく気に入って何度も京都に行くたびに通ったものだ♪
店名を覚えてたのでググってみたら・・・場所は変わってたけどまだ健在であった（感激！）
そして行くたびによくかかっていて、ジャケットに魅せられて購入したアルバムがある。
IT'S A BEAUTIFUL DAY / IT'S A BEAUTIFUL DAY
１９６７年サンフランシスコでヴォーカル＆バイオリンのデヴィット・ラフレームを中心に結成され４枚のアルバムを残し’７４年に解散している。
６０年代のサイケデリック・ムーブメントの中、６０年末期〜７０年代初頭のラブ・ジェネレーションの中心となりグレイトフルデット、ジェファーソンエアプレイン、サンタナ等ウエストコーストを代表するバンド。
これは１９６９年に発売された１st.アルバムである。
一種のメディテイション・ミュージックでありLSD体験時から生まれたトリップ・ミュージックだとされている。
「WHITE BIRD」で始まるこのアルバムはバイオリンと女性ボーカルのからみがグループ独特のサウンドを醸し出している。
「WASTED UNION BLUES」などはトリップ・ミュージックを象徴する曲でクリムゾン的なギターとピアノで始まりバイオリンでぐいぐい引っ張られて行く感じがたまらない。
B面３曲は組曲風な作りになっていて１曲目の「BONBAY CALLING」は翌年発表されたディープパープルの「Child in time」そのものである・・・聴いてほしいなぁ
今聴くと全体に古さは感じるものの最近聴かなくなったサウンド感が心地よい。
やっぱりこれは名盤と言っておこう♪
CD化されてるのでいつでも聴けるアルバムだが一時期ジャケットの使用許可が出なくて裏ジャケットのカモメの写真が使われてた物もある。
こちらがその裏ジャケットです。
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: San Francisco Sound
- 発売日: 2001/11/13
- メディア: CD
もう１枚このバンドのアルバムがあったので続けて録音してみた。
CHOICE QUALITY STUFF/ANYTIME / IT'S A BEAUTIFUL DAY
１９７２年発売の３rd.アルバム。
Ａ面がCHOICE QUALITY STUFFサイドで６曲、Ｂ面がANYTIMEサイドで５曲収録されている。
アルバムはあるものの聴いた記憶がほとんど無い・・・
１st.アルバムに比べると随分ポップな仕上がりになっている。
インストの曲も２曲入っていて１st.アルバムのようなトリップ･ミュージックのイメージは無く普通のアメリカン･バンドという感じだ。
可もなく不可もなくといった印象のアルバムでした。
チョイス・クオリティ・スタッフ/エニータイム (紙ジャケット仕様)
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: マスクラット・レコード
- 発売日: 2008/12/10
- メディア: CD
STAMPEDE / THE DOOBIE BROTHERS [Rock]
私はアメリカン・ロックが大好きで、特にウエスト・コーストの音楽を特に好んで聴いていた。
たぶんその中で一番聴いているのがドゥービー・ブラザーズだ。
１９７０年にトム・ジョンストンとパトリック・シモンズが中心となって結成され翌１９７１年にレコード・デビューしている。
ロックンロール好きのトムとカントリー／フォーク系のパットの二人が対照的な曲を提供しているのがバンドの魅力となっている。
STAMPEDE / THE DOOBIE BROTHERS
このアルバムは１９７５年にリリースされた彼らの通算５枚目のアルバムで前期の最高傑作である。
このアルバムからスティーリー・ダンにいたジェフ・バクスターが正式にメンバーとなりトリプル・ギターとツイン・ドラムスのラインアップは強力で迫力満点だ。
このアルバムではホーン・セクションとストリングスを大胆に導入し、よりパワーアップしたサウンドが味わえる。
①トムの曲「SWEET MAXINE」：リトルフィートのビル・ペインのキーボードで始まるこの１曲目からドゥービー・サウンドにどっぷりと入り込んでしまう。
途中のシャウト部分で鳥肌が立ってしまったぜぃ！
②２曲目はパットの「NEAL'S FANDANGO」・・・新加入のジェフのベダス・スティールに二人のギターが絡み合っていい味出してます。
④「TEXAS LULLABY」ではギター・ソロがテープの逆回転を使った面白い演奏になってたりする。
⑤「SLAT KEY SOQUEL RAG」・・・パットとジェフの二人のアコースティック・ギターが心地よいインストルメンタルでライヴでは必ず演奏するお決まりの曲だ。
⑦「I CHEAT THE HANGMAN」パットのこの曲は前作のヒット曲「ブラック・ウォーター」の流れを引き継ぐ新しいドゥービー・サウンドの大作でコーラス、ストリングス、演奏すべて計算され、群を抜いた出来映えである。
⑨「RAINY DAY CROSSROAD BLUES」トリプル・ギターだってのにさらにライ・クーダーのボトルネック・ギターまでフューチャーされた豪華版！
このアルバム発表後、１９７５年に初来日公演を行っている・・・見に行きましたよ！
この公演にはトム・ジョンストンも来日しているが体調不良でその後ライブ・メンバーから抜けている。
この時、マイク・マクドナルドもトムのサポート・メンバーとして正式メンバーとなり初来日公演がマイクの新メンバーお披露目となっている。
その後、マイクは音楽的にも中心メンバーとなりサウンドは洗練されたAOR色が強くなりグラミー賞を受賞するアルバム「ミニット・バイ・ミニット」（１９７８年発売）へと続いて行くのだ。
その後も来日公演は数回見に行ったなぁ・・・解散コンサート、再結成ツアーどれも良かった、今でも大好きなグループです。
たぶんその中で一番聴いているのがドゥービー・ブラザーズだ。
１９７０年にトム・ジョンストンとパトリック・シモンズが中心となって結成され翌１９７１年にレコード・デビューしている。
ロックンロール好きのトムとカントリー／フォーク系のパットの二人が対照的な曲を提供しているのがバンドの魅力となっている。
STAMPEDE / THE DOOBIE BROTHERS
このアルバムは１９７５年にリリースされた彼らの通算５枚目のアルバムで前期の最高傑作である。
このアルバムからスティーリー・ダンにいたジェフ・バクスターが正式にメンバーとなりトリプル・ギターとツイン・ドラムスのラインアップは強力で迫力満点だ。
このアルバムではホーン・セクションとストリングスを大胆に導入し、よりパワーアップしたサウンドが味わえる。
①トムの曲「SWEET MAXINE」：リトルフィートのビル・ペインのキーボードで始まるこの１曲目からドゥービー・サウンドにどっぷりと入り込んでしまう。
途中のシャウト部分で鳥肌が立ってしまったぜぃ！
②２曲目はパットの「NEAL'S FANDANGO」・・・新加入のジェフのベダス・スティールに二人のギターが絡み合っていい味出してます。
④「TEXAS LULLABY」ではギター・ソロがテープの逆回転を使った面白い演奏になってたりする。
⑤「SLAT KEY SOQUEL RAG」・・・パットとジェフの二人のアコースティック・ギターが心地よいインストルメンタルでライヴでは必ず演奏するお決まりの曲だ。
⑦「I CHEAT THE HANGMAN」パットのこの曲は前作のヒット曲「ブラック・ウォーター」の流れを引き継ぐ新しいドゥービー・サウンドの大作でコーラス、ストリングス、演奏すべて計算され、群を抜いた出来映えである。
⑨「RAINY DAY CROSSROAD BLUES」トリプル・ギターだってのにさらにライ・クーダーのボトルネック・ギターまでフューチャーされた豪華版！
このアルバム発表後、１９７５年に初来日公演を行っている・・・見に行きましたよ！
この公演にはトム・ジョンストンも来日しているが体調不良でその後ライブ・メンバーから抜けている。
この時、マイク・マクドナルドもトムのサポート・メンバーとして正式メンバーとなり初来日公演がマイクの新メンバーお披露目となっている。
その後、マイクは音楽的にも中心メンバーとなりサウンドは洗練されたAOR色が強くなりグラミー賞を受賞するアルバム「ミニット・バイ・ミニット」（１９７８年発売）へと続いて行くのだ。
その後も来日公演は数回見に行ったなぁ・・・解散コンサート、再結成ツアーどれも良かった、今でも大好きなグループです。
- アーティスト: ドゥービー・ブラザーズ
- 出版社/メーカー: ワーナーミュージック・ジャパン
- 発売日: 2005/05/25
- メディア: CD
Fleetwood Mac / Fleetwood Mac [Rock]
記念すべきＬＰレコード／デジタル化のファーストアルバムは「Fleetwood Mac / Fleetwood Mac」に決定！
私はフリートウッド・マックが大好きである！
しかし、このグループほどメンバーチェンジと音楽性の変化がめまぐるしいグループは珍しい。
１９６７年にピーター・グリーンとミック・フリートウッドを中心に結成されジョン・マクビーが参加「ピーター・グリーンズ・フリートウッド・マック」で翌年１st.アルバムをリリース。
サンタナの大ヒットで有名になった「ブラック･マジック･ウーマン」もこのグループのオリジナル曲で１９６８年にリリースしている。
そしてグループ名を「フリートウッド・マック」とし同年８月に「英吉利の薔薇」をリリース。
泥臭いブルース・バンドでアメリカでも注目を浴びるがピーター･グリーンやジェレミー･スペンサーが相次いでドラッグの為、１９７０年に脱退。
・・・いずれこの頃のＬＰもＵＰいたします・・・
この頃からメンバーチェンジが頻繁になり１９７０年にクリスティン･マクビー、翌年ボブ・ウェルチが参加しポップなサウンドへと変貌していく。
１９７４年までに４枚のアルバムをリリースし拠点をアメリカ・カリフォルニアへ移すがボブ・ウェルチが脱退しバンド存続の危機を迎える。
そして運命の出会い・・・ミックは「バキンガム・ニックス」というアメリカ人のデュオのアルバムを聴き１２月にリンジー・バッキンガムに連絡を入れる。
バンドに誘われたリンジーは共作者でもあるスティービー・ニックスを同行することを提案し、新しいバンド･メンバーとして参加することになる。
そして１９７５年このアルバム「フリートウッド・マック（邦題はファンタスティック・マック）」を発表する。
よりポップになった新生フリートウッド･マックは「セイ･ユー･ラブ･ミー」「リアノン」といったヒット曲が生まれ初の全米１位を獲得しそれまでにない成功を収めることとなる。
ポップな曲調と独特な指ではじくギター奏法とプロデュースとしても才能を発揮するリンジー・バッキンガム、可憐な小悪魔的な容姿と個性派シンガーのスティービー・ニックス、穏やかで大人の雰囲気のクリスティン・マクビー、三者三様の曲とボーカルが醸し出す個の入り混じった雰囲気が大きな魅力となっている。
「マンデイ･モーニング」で始まるこのアルバムは当時新しいポップ･ロックとしてとても聴きやすく私の愛聴盤となった。
アコースティック･ギターが心地よくハードな曲もよりポップに仕上がっている。
それまで５枚のアルバムに参加し紅一点でがんばっていたクリスティン・マクビーも解放されたかのように気持ち良さそうに歌っているのが印象的である・・・「シュガー・ダディ」
そして最後の「アイル・ソー・アフレイド」リンジーの曲で哀愁を帯びたギター・ソロでアルバムは終了し、２年後の大ヒット･アルバム「Rumours（邦題：噂）」に続いていくのだ♪
１９７７年１２月５日初来日の武道館公演、当時、鳥取に転勤してた私は夜行列車に乗って上京。
初の武道館でございました・・・あぁ～青春してたなぁ・・・
しかし、このグループほどメンバーチェンジと音楽性の変化がめまぐるしいグループは珍しい。
１９６７年にピーター・グリーンとミック・フリートウッドを中心に結成されジョン・マクビーが参加「ピーター・グリーンズ・フリートウッド・マック」で翌年１st.アルバムをリリース。
サンタナの大ヒットで有名になった「ブラック･マジック･ウーマン」もこのグループのオリジナル曲で１９６８年にリリースしている。
そしてグループ名を「フリートウッド・マック」とし同年８月に「英吉利の薔薇」をリリース。
泥臭いブルース・バンドでアメリカでも注目を浴びるがピーター･グリーンやジェレミー･スペンサーが相次いでドラッグの為、１９７０年に脱退。
・・・いずれこの頃のＬＰもＵＰいたします・・・
この頃からメンバーチェンジが頻繁になり１９７０年にクリスティン･マクビー、翌年ボブ・ウェルチが参加しポップなサウンドへと変貌していく。
１９７４年までに４枚のアルバムをリリースし拠点をアメリカ・カリフォルニアへ移すがボブ・ウェルチが脱退しバンド存続の危機を迎える。
そして運命の出会い・・・ミックは「バキンガム・ニックス」というアメリカ人のデュオのアルバムを聴き１２月にリンジー・バッキンガムに連絡を入れる。
バンドに誘われたリンジーは共作者でもあるスティービー・ニックスを同行することを提案し、新しいバンド･メンバーとして参加することになる。
そして１９７５年このアルバム「フリートウッド・マック（邦題はファンタスティック・マック）」を発表する。
よりポップになった新生フリートウッド･マックは「セイ･ユー･ラブ･ミー」「リアノン」といったヒット曲が生まれ初の全米１位を獲得しそれまでにない成功を収めることとなる。
ポップな曲調と独特な指ではじくギター奏法とプロデュースとしても才能を発揮するリンジー・バッキンガム、可憐な小悪魔的な容姿と個性派シンガーのスティービー・ニックス、穏やかで大人の雰囲気のクリスティン・マクビー、三者三様の曲とボーカルが醸し出す個の入り混じった雰囲気が大きな魅力となっている。
「マンデイ･モーニング」で始まるこのアルバムは当時新しいポップ･ロックとしてとても聴きやすく私の愛聴盤となった。
アコースティック･ギターが心地よくハードな曲もよりポップに仕上がっている。
それまで５枚のアルバムに参加し紅一点でがんばっていたクリスティン・マクビーも解放されたかのように気持ち良さそうに歌っているのが印象的である・・・「シュガー・ダディ」
そして最後の「アイル・ソー・アフレイド」リンジーの曲で哀愁を帯びたギター・ソロでアルバムは終了し、２年後の大ヒット･アルバム「Rumours（邦題：噂）」に続いていくのだ♪
１９７７年１２月５日初来日の武道館公演、当時、鳥取に転勤してた私は夜行列車に乗って上京。
初の武道館でございました・・・あぁ～青春してたなぁ・・・
ファンタスティック・マック(リマスター&ボーナス・トラック・エディション)
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: ワーナーミュージック・ジャパン
- 発売日: 2004/06/23
- メディア: CD
